中国画的载体有很多，只要有画笔，纸上、绢上，甚至木板上，皆可成画。但你见过在鼻烟壶瓶子里作画（内画）的吗？在绵阳，民间艺人陈恒荣就是一位内画师。他用细小的画笔，在鼻烟壶里作画，于毫厘之间展示世界万千，画笔下的功夫非同一般。

    □本报记者 郑金容 文/图

    内画是我国特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。相传嘉庆、道光年间，一个外地小吏到京城述职，寄宿在庙里。因鼻烟快吸完了，就用烟签刮取烟壶中剩下的鼻烟，庙里的一个和尚看到烟签在壶的内壁留下很多刮痕，很有国画的线条感，就将其拓展成了内画壶技艺。这个传说不知是不是真的内画源头，但这么多年过去了，内画技艺一代一代地传承了下来。

    1983年，陈恒荣出生于被誉为“中国内画之乡”的河北衡水。因为家里有从事书画的人，受其影响，从10岁左右开始，陈恒荣就开始学画画写字，没事的时候就在家里拿着木棍当笔练。17岁那年，衡水一学校招收学内画的学生，陈恒荣知道后，充满了兴趣。“我原本喜欢国画，但因为家里穷，没条件支持我学习。当时学习内画是一条很好的出路，因为学校和商家有直接联系，如果学成后，画的作品可以直接销售。”内画也要学习绘画技术，加上市场好、学习的人少，竞争小，所以陈恒荣选择了学习内画，这一画就是几十年。

    和其他画种不一样，内画的工具是以特制的变形细笔伸进如玻璃、水晶、琥珀等材质的壶内，手绘出细致入微的画面，作品格调典雅、笔触精妙，让人惊叹。陈恒荣告诉记者，单单掌握笔法就需要至少三、四年时间，若要在壶里游刃有余地自由创作，没有十年功很难有所成就。“不同于在纸上的作画，内画的创作空间在很小的鼻烟壶里，因此十分考验手艺，加上壶里多是磨砂材质，笔伸进壶里看不到，因此画起来十分困难，至少要经过成百上千次的练习才能够熟练地在壶里作画。我最初学习的时候，也是三年后才开始有成品。”

    从学校毕业后，陈恒荣继续向内画大师学习，进一步提高绘画技术。陈恒荣在老家河北画了一段时间内画后，经朋友推荐去了重庆。多年来，他也多次去往新加坡、马来西亚等国家展览。他的内画主要以山水画、花鸟画、人物画为主，内容丰富，色彩清晰，作品受到了市场和行业的认可。

    后来，陈恒荣随妻子来到绵阳定居，开始在绵阳古玩市场售卖内画。“虽偶尔有人前来购买，但绵阳的内画市场很小，或者说目前整个国内的内画市场也越来越小了。”陈恒荣说，记得当时他们学校一个班有50多个同学学习内画，但坚持到现在并且还在从事内画的人，不超过3个，而他之所以能够坚持，主要是很喜欢，加上20多年画下来，在市场上也有了一定的认可度。

    为了与时俱进，如今陈恒荣的内画已不再局限于鼻烟壶，他开始尝试在花瓶等其他材质上呈现作品。“我在保持内画原有的风格上，丰富它的使用价值，现在在一些花瓶、笔筒、车饰等上作画，效果不错。”陈恒荣介绍说，早在2008年，内画就已经被国务院批准列入国家级非物质文化遗产名录，目前，他正在思考将他的内画技艺申请为非物质文化遗产项目，以便通过他的推广，可以让更多人来了解、学习这门传统技艺。